悼室人诗十首·其一

《悼室人诗十首》是南朝文学家江淹创作的一组悼亡诗。这组诗是诗人为悼念亡妻而作，诗中充满了难以抑制的悲痛和伤感。前九首诗抒发了对亡妻的深切思念之情，最后一首寄托了对爱妻亡灵的深情祝愿。这十首诗抒情的角度各有不同，写春夏秋冬，写绝望与希望，而其核心没有变，就是妻子离世给自己造成的痛苦，情感哀婉缠绵。

《悼室人诗十首》是江淹为悼念亡妻刘氏而作的。江淹妻子于何时去世已难以确知，因而这组诗的写作年代也无法断定。江淹集子中有一首《伤内弟刘常侍》诗，可知其夫人姓刘。从这组诗来看，江淹对妻子的感情是很深的，妻子的去世使他十分伤心，于是作这组诗悼亡。

《悼室人诗十首》这十首诗，虽然主题都是伤悼妻子，但抒情的角度每首各有不同，写春夏秋冬，写绝望与希望，核心都没有变，就是妻子离世给自己造成的痛苦。十首诗中充满了难以抑制的悲痛和伤感，情感哀婉缠绵。

第一首，“佳人永暮矣，隐忧遂历兹”，一想到人死无法复活，从此永远分离不得再见，诗人不由得充满了悲伤。一个“矣”字，饱含了无限的辛酸与伤感，给人一种无可奈何、喟然长叹的感觉。诗人因妻子的去世而充满隐忧，这种感情经久不息，随着时间的推移而愈显深沉。“宝烛夜无华，金镜昼恒微”，夜晚，烛光仿佛失却了往日的光华；白天，铜镜似乎也终日暗淡无光。蜡烛、铜镜是无生命、无情感的日常生活用品，然而此刻它们似乎也寄托了诗人的哀思。妻子在世时，朝夕相处，相亲相爱。夜晚的烛光，曾是他们感情的见证；而引镜共照，在镜中相视而笑，也曾是闺房中的一大乐事。如今，每当夜幕降临、烛光摇曳时，诗人独坐灯下，不由得黯然神伤。白天，诗人不敢照见自己的茕茕孤形，只有让金镜蒙尘了。人去物在，睹物思人，诗人不能不伤心落泪。这两句诗，情融于物，物中有情。“桐叶生绿水，雾天流碧滋”，碧绿的桐叶，碧绿的水，薄雾弥漫，仿佛空中的水气也是绿色的。诗人的哀伤之情也正如这弥漫漂浮的雾气一样久久萦绕在心头。景色凄迷阴郁，正映现出心情的凄凉哀苦，客观景物染上了强烈的主观情绪色彩，这是江淹写景抒情时常用的方法。“蕙弱芳未空，兰深鸟思时”，用蕙草的衰败来比喻妻子的去世。香草虽然凋零了，但芳香之气仍在，妻子虽然故去，但她的音容笑貌却依然触处可忆。兰草深处，鸟也仿佛在悲鸣，诗人心中悲戚，却写鸟在悲，这是以鸟拟人，将内心的悲情移至外物上，显得意韵生动丰富。从“宝烛夜无华”起六句诗，或写日常用品，或写庭院景物，没有直接写情，但在这些景与物上无不鲜明地染上了作者的情感色彩，这样的抒情表现，更显深挚真切，曲折有致。“湘醽徒有酌，意塞不能持”，酒能使人暂时忘却心中的烦恼与忧愁，然而也可能愁上加愁。诗人酌酒欲饮，然而“举杯销愁愁更愁”。何况失去爱妻的悲痛，则不是美酒所能消除得了的。诗人因哀伤而欲饮酒排遣，最后却因心胸闷塞，竟端不起杯来了。诗歌在抑郁哀伤的气氛中结束，而诗人悲伤之情的哀婉低沉，却给读者留下了难以磨灭的印象。