听僧吹芦管

《听僧吹芦管》是唐代女诗人薛涛所作的一首七言绝句，这首诗描写的是一位僧人吹奏芦管的情景，营造出了一种清宁悠远的禅境。诗的前两句是从听、视觉上的局部特写。后两句则以自身行为的加入，向更大的自然空间过渡，显示出人与自然和谐相处的意境。其行为，证明薛涛已经深入到佛教生活中去。整首诗的艺术特点是写实，从听视觉到行为再到心灵。

据辛岛骁考证，他从《全唐诗》卷五一一中发现张祜也有一首《听简上人吹芦管》诗，并考证了张祜在蜀中滞留时间，其人也与薛涛有诗唱和。由此推论出两人诗中的同一蜀僧就是简上人，而《听僧吹芦管》这首诗也很可能是在一次聚会中，二人的唱和之作。

“晓蝉呜咽暮莺愁，言语殷勤十指头。”第一句以“晓蝉”形容芦管音色，“暮莺愁”作为自喻，表现了芦管乐感染下引起的心理反应。在薛涛看来，此芦管似乎诉说着无尽的愁思，自己在“晓蝉”“呜咽”般芦声的感染下，不由自主生出愁绪万端。正如刘禹锡《和令狐相公言怀寄河中杨少尹》所述：“边月空悲芦管秋。”二句是对吹芦者手部动作的特写，将乐曲形容为语言的同时又将之与手指的活动相联系。如北宋王安石《胡笳十八拍十八首》所形容：“言语传情不如手。”正是在手的灵巧调控下，才使得芦管产生出美轮美奂的艺术效果。薛涛在这里涉及到声乐艺术中的基本功问题，那就是手在声乐演奏过程中的决定性作用。

“罢阅梵书劳一弄，散随金磬泥清秋”营造了一个较大的合奏场面，读来让人想象有多种乐器同奏的音响效果。从情绪发展方面上讲，如果第一、二句描写的呜咽凄切的芦声，勾起诗人哀怨的愁绪的话，那么在后两句中，诗人行动起来，亲自组织“金磬”的打击乐来粉饰这“清秋”。在对“呜咽”声进行有益补裨的同时，努力使此“愁”伴随着合奏的乐曲在“清秋”的美景中逝去。也为这清爽的秋景秋色平添了欢快的音响效应，说明诗人试图用此举来排解心中的忧愁。

据上述，虽然后两句描写的合奏曲调呈现为欢快的节奏，却因为“一弄”是在“罢阅”的间隙进行，其“暮莺”之愁，尽管可随“金磬”在粉饰“清秋”的过程中暂时得以缓解。但是，缘自主观的“愁”不可能随着“泥清秋”的过程完全消失。合奏过后，静下心来，忧愁便又涌上心头。故而欲释而不能，从而表现出“借酒消愁愁更愁”的意味。