昭君怨·金山送柳子玉

《昭君怨·金山送柳子玉》是宋代文学家苏轼的词作，此词上片描写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围；下片运用叠句造境传情，想象来日分别的情景，大大拓展了离情别绪的空间。全词景色凄迷，离思缠绵，在结构上从送别前夜写起，将分手情景以想象方式写出，构思新颖，不落俗套。

《昭君怨·金山送柳子玉》这首词作于宋神宗熙宁七年（1074年）二月，是作者为送别柳子玉（名瑾）而作。子玉是润州丹徒（今江苏镇江）人，其子仲远为苏轼亲堂妹婿，两人既是姻亲又是朋友。熙宁六年（1073年）十一月，苏轼时任杭州通判，赴常州、润州一带赈饥，恰好柳子玉赴舒州（今安徽安庆）之灵仙观，二人便结伴同行。次年二月，苏轼在金山（润州西北长江中）送别柳子玉，并作此词相赠。

词的上阕前二句「谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦」，写离别前的晚上，在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。从「惊破」一词来看，对梦被惊醒似有怨恨之意。夜听名曲，本是赏心乐事，却引起了怨恨；而一旦梦醒，离愁就随之袭来，可见是个好梦。后二句「新月与愁烟，满江天」描述了这样的情景：推开窗戸，不知是要追寻那悠扬的笛声，还是要寻回梦中的欢愉，衹见江天茫茫，空荡荡的天上，挂著一弯孤单的新月，凄冷地望著人间。江天之际，迷迷蒙蒙、混混沌沌，那是被愁闷化作的烟雾塞满了。

下阕遥想「明日」分别的情景。「欲去又还不去」，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是「落花飞絮」的词的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。「飞絮送行舟，水东流。」设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，衹有那多情的柳絮，像是明白人的心愿，追逐着行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以「流水无情」反衬人之有情，有借「飞絮送行舟」表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍微宽泛的理解。诗集送柳子玉诗称「先生官罢乘风去」之后，复数有游宴之事，子玉始成行，可参。

通观《昭君怨·金山送柳子玉》全词，没有写一句惜别的话，没有强烈激切的抒情。将情感融入景物，此词上阕写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围。下阕运用叠句造境传情，想象次日分别的情景，大大扩展了离情别绪的空间。如此虚实结合，渲染出一种强烈的情感氛围，使读者受到极强的艺术感染这是本词的艺术魅力所在。在众多的景物之中，又挑出一二件，直接赋予它们生命，起到画龙点睛的作用，使所有的自然物都生气勃勃，整个艺术画面都活跃起来，这是本词的艺术特色。上阕用「愁」写烟，使新月也带上了强烈的感情色彩；下阕用「送」状柳絮，使之与东去的流水对比而生情。而「愁烟」和「飞絮」在形态上又有共同之处，它们都是飘忽不定、迷迷蒙蒙的自然物；它们轻虚空灵，似乎毫无重量，不可捕捉，但又能无限扩散，弥漫整个宇宙，用它们象征人世的漂泊不定，传达出迷蒙怅惘、拂之不去的眷恋之情，那是再妙不过的了。但作者似乎是随手占来，毫不费力，衹道眼前所见，显得极其自然。这正是词人的高超之处。

《昭君怨·金山送柳子玉》此词上片写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围；下片运用叠句造境传情，想象来日分别的情景，大大扩展了离情别绪的空间。全词虚实结合，渲染出一种强烈的情感氛围，具有极强的艺术感染力。