一半儿·花边娇月静妆楼

《一半儿·秋日宫词》是元代散曲作家张可久创作的一支散曲，此曲悲秋，描写妆楼静、翠沟冷、御舟闲、芙蓉 枯、柳叶败，表现出一派衰飒景象，反映了幽闭深宫对美好事物的摧残与肃杀。全曲写实与想象结合，构思立意，显出作者的匠心独运。

“宫词”之名，最早有唐人崔国辅的一首《魏宫词》，但代表作家，是唐代王建和五代花蕊夫人，其《宫词百首》，内容都是反映老百姓无法闻知的宫廷生活。花蕊夫人生活在宫中，所写的都是耳闻目见之再现；王建则得之于宦官王枢密的转述，可算半个知情人。但后代文人尽管得不到入宫采访的机会，却也能凭着自己的知闻和生活经验摹想出深宫的内幕，往往也有“本地风光”的韵味。张可久是连京城也未到过的，他的这支《秋日宫词》，属于在想象中创作的例子。

《一半儿·秋日宫词》此曲悲秋，妆楼静、翠沟冷、御舟闲、芙蓉枯、柳叶败、种种描写、都是一派衰飒景象。起首的三句“花边娇月静妆楼，叶底沧波冷翠沟，池上好风闲御舟”，并列铺排了宫苑的三处景象。这里不乏皇家的专有景观，如“妆楼”“翠沟”“御舟”，美景圆备，有“花”“叶”“娇月”“沧波”，池上吹拂的也是“好风”。但三句的主调却无一不是冷寂凄清，“静”“冷”“闲”三字看似毫不着力，却牢牢左右了全局。由此可见作者绘景的功力。

四、五两句“可怜秋，一半儿芙蓉一半儿柳”，宕开一步，字面上是继续写景，实质上是议论和总结。作者表面上是赞叹这秋日美景，其实是以乐景写哀，为这好景而叹息，叹息如此美景只能在这冷寂的宫中独自凋零。“一半儿芙蓉一半儿柳”，令人立即联想起白居易《长恨歌》的诗句：“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”由于环境和景物的触发，从景物联想到人，芙蓉花、垂柳仿佛是美女的容颜，一红一绿，冷暖色调对比，写实与想象结合，构思立意，显出词人的匠心独运。可见，作者真正叹惜的是幽闭深宫对美好事物的摧残与肃杀。

萨都剌作过一首《宫词》：“深夜宫车出建章，紫衣小队两三行。石阑干畔银灯过，照见芙蓉叶上霜。”也运用了芙蓉意象。杨瑀《山居新话》批评说“盖北地无芙蓉”，不符合元宫的情景。其实，这与宋代沈括批评《古柏行》中的古柏“四十围”是径七尺，而高“二千尺”“无乃太细长乎”是同样的思维。这样的批评会严重伤害到对诗歌的审美阅读。在评论文作品时，不能仅仅集中在它所传递出来现实的部分，还应该考虑到作品的美学功能。元大都宫中“无芙蓉”叫人难以想象，但这一细节却也说明曲作者作此《秋日宫词》，是别有自己的艺术意图的。