王元章倒枝梅画

《王元章倒枝梅画》是明代文学家徐渭所创作的一首七言绝句，此诗前两句写梅花的品格和姿态，均紧扣倒枝梅画意；后两句是画外的话，引申为感慨世事，表现了作者愤世嫉俗、追求高品位人生的思想感情。此诗的讽喻意味很浓；风格峭丽，语言警拔。

《王元章倒枝梅画》此诗具体创作时间不确定，只知这是一首题画诗，题王冕画的倒枝梅。明代后期无能横蛮之人强权执政，有知遇之恩的胡宗宪因故致死，自己恐受牵连而战战兢兢、忧心不已，凡此种种，再思及自身的遭遇，更是让徐渭感到悲痛愤激、苦闷抑郁，却又无处释怀，只能让这股不平之气借诗画宣泄出来，此诗是其中代表作品之一。

诗的起句紧扣画来写：“皓态孤芳压俗姿”，“皓态孤芳”，可能画面上是一株白梅，这白梅的姿态却与众不同，大有压倒“俗姿”之势。诗人一落笔就对画上的梅花极力赞赏。

次句点题，“不堪复写拂云枝”，画上的梅花枝条是倒垂的，不是一般画上常见的那种向上伸展的姿态，“拂云枝”，在作者眼中是一种“俗姿”，他认为这种枝条“不堪复写”。

“从来万事嫌高格，莫怪梅花着地垂”，是借题发挥，自古以来，凡是自命不凡的人，总是不讨人喜欢，因此，梅花枝条倒垂，是很自然，很正常的姿态，毫不足怪。梅枝倒垂，或许有人认为不合常态，但作者却独赏其自有的芳姿，表现了诗人独特的审美情趣。

在一般作品里，梅花傲然向上，不屈服于寒冷、冰雪之威；而“倒枝梅”在形态上正好相反，不论有否冰雪，王元章画的梅花没有“拂云”的伟岸，而是“着地垂”，这似乎意味着画家已心灰意颓，甚至失去了对“高洁”的向往，徐渭默认并且深深地感喟这种“倒枝梅”的姿态，似乎也已不复“脱俗”“超然” 的追求，但正在此，无论画家还是诗人，其匠心其实已跃然纸上，别出一格的曲折命意，写尽了他们不堪现实重压的窘迫与艰难；同时，即便世俗的肆虐可以让梅花垂地，亦无改其皓然的姿态、孤独的芳香、高迈的风格，作者对理想的执着信念、对世俗的鄙弃、厌恶，因此而更多一分真诚。

《王元章倒枝梅画》这首小诗虽只四句，但结构极为谨严。七言绝句四句中要求有起承转合，诗以赞梅起笔，次句承首句落实到所题的倒枝梅画上，三句转为慨叹世事，四句仍关合在倒枝梅画上，章法宛然。此诗以意胜，重议论而不重描摹。此诗则遗貌取神，可谓别具一格。