凤求凰

《凤求凰》传说是汉代的古琴曲，演绎了司马相如与卓文君的爱情故事。以「凤求凰」为通体比兴，不仅包含了热烈的求偶，而且也象征着男女主人公理想的非凡，志趣的高尚，知音的默契等丰富的意蕴。

此二诗，据说是相如弹琴歌唱的《凤求凰》歌辞。因《史记》未载此辞，到陈朝徐陵编《玉台新咏》始见收录，并加序说明，唐《艺文类聚》、宋《乐府诗集》等书亦收载，故近人或疑乃两汉琴工假托司马相如所作。琴歌一类作品，假托的现象确实很多，但又难以找到确切根据来证明。这方面的问题，只好存疑。

卓文君，一个美丽聪明，精诗文，善弹琴的女子。可叹的是十七岁年纪轻轻，便在娘家守寡。某日席间，只因司马相如一曲《凤求凰》，多情而又大胆的表白，让久慕司马相如之才的卓文君，一听倾心，一见钟情。可是他们之间的爱恋受到了父亲的强烈阻挠。卓文君凭着自己对爱情的憧憬，对追求幸福的坚定，以及非凡的勇气，毅然在漆黑之夜，逃出卓府，与深爱的人私奔。当垆卖酒为生。生活艰难，但两人感情日深。这也是一直流传至今的爱情故事里最浪漫的夜奔之佳话。

自古至今，大多数男人总是令人失望。司马相如自然也不例外。当他在事业上略显锋芒，终于被举荐做官后，久居京城，赏尽风尘美女，加上官场得意，竟然产生了弃妻纳妾之意。曾经患难与共，情深意笃的日子此刻早己忘却。哪里还记得千里之外还有一位日夜倍思丈夫的妻子。文君独守空房，日复一日年复一年地过着寂寞的生活。一首《白头吟》，「……闻君有二意，故来相决绝。愿得一心人，白首不相离。……」表达了她对爱情的执着和向往以及一个女子独特的坚定和坚韧。也为她们的故事增添了几分美丽的哀伤。

终于某日，司马相如给妻子送出了一封十三字的信：一二三四五六七八九十百千万。聪明的卓文君读后，泪流满面。一行数字中唯独少了一个「亿」，无亿岂不是表示夫君对自己「无意」的暗示？她，心凉如水。怀着十分悲痛的心情，回了一封《怨郎诗》。

其诗曰：一别之后，二地相悬。虽说是三四月，谁又知五六年。七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿。百思想，千系念，万般无奈把郎怨。

（万语千言说不完，百无聊赖十倚栏。重九登高看孤雁，八月中秋月圆人不圆。七月半，秉烛烧香问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒。五月榴花红似火，偏遇阵阵冷雨浇花端。四月枇杷黄，我欲对镜心意乱。三月桃花飘零随水转，二月风筝线儿断。噫，郎呀郎，巴不得下一世，你为女来我做男。）

（此段疑为不是卓文君所作，「百无聊赖」一段在卓文君死后数百年才出现，且当时转世这一说法并未流入中原）。

司马相如看完妻子的信，不禁惊叹妻子之才华横溢。遥想昔日夫妻恩爱之情，羞愧万分，从此不再提遗妻纳妾之事。这首诗也便成了卓文君一生的代表作数字诗。细细品读，其爱恨交织之情跃然纸上。

卓文君用自己的智慧挽回了丈夫的背弃。她用心经营着自己的爱情和婚姻，终于苦尽甘来。他们之间最终没有背弃最初的爱恋和最后的坚守。这也使得他们的故事千转百回，成为世俗之上的爱情佳话。

这首《凤求凰》表达了司马相如对卓文君的无限倾慕和热烈追求。相如自喻为凤，比文君为皇（凰），在本诗的特定背景中具有特殊的含义。全诗言浅意深，音节流畅明亮，感情热烈奔放而又深挚缠绵，融合了楚辞骚体的旖旎绵邈和汉代民歌的清新明快于一炉，为后人所不能逾越。后来的人根据二人的爱情故事，谱成了经久不衰的琴谱「凤求凰」，千年以来吟唱不已。

第一首表达相如对文君的无限倾慕和热烈追求。相如自喻为凤，比文君为皇（凰），在本诗的特定背景中有多重含义。其一凤凰是传说中的神鸟，雄曰凤，雌曰凰。古人称麟、凤、龟、龙为天地间「四灵」，（《礼记·礼运》）凤凰则为鸟中之王。《大戴礼·易本名》云：「有羽之虫三百六十而凤凰为之长。」长卿自幼慕蔺相如之为人才改名「相如」，又在当时文坛上已负盛名；文君亦才貌超绝非等闲女流。故此处比为凤凰，正有浩气凌云、自命非凡之意。「遨游四海」更加强了一层寓意，既紧扣凤凰「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆仑，饮砥柱，羽弱水，莫（暮）宿风穴」（郭璞注《尔雅》引天老云）的神话传说，又隐喻相如的宦游经历：此前他曾游京师，被景帝任为武骑常侍，因景帝不好辞赋，相如志不获展，因借病辞官客游天梁。梁孝王广纳文士，相如在其门下「与诸生游士居数岁」。后因梁王卒，这才反「归故乡」。足见其「良禽择木而栖。」其二，古人常以「凤凰于飞」、「鸾凤和鸣」喻夫妻和谐美好。如《左传·庄公廿二年》：「初，懿氏卜妻敬仲。其妻占之曰：吉，是谓凤凰于飞，和鸣铿锵。」此处则以凤求凰喻相如向文君求爱，而「遨游四海」，则意味着佳偶之难得。其三，凤凰又与音乐相关。如《尚书·益稷》：「箫韶九成，凤凰来仪。」又《列仙传》载：秦穆公女弄玉与其夫萧史吹箫，凤凰皆来止其屋，穆公为作凤台，后弄玉夫妇皆乘凤而去。故李贺尝以「昆山玉碎凤凰叫」（《李凭箜篌引》）比音乐之美。文君雅好音乐，相如以琴声「求其凰」，正喻以琴心求知音之意，使人想起俞伯牙与钟子期「高山流水」的音乐交浪，从而发出芸芸人海，知音难觅之叹。

第二首写得更为大胆炽烈，暗约文君半夜幽会，并一起私奔。「孳尾」，指鸟兽雌雄交媾。《尚书·尧典》：「厥民析，鸟兽孳尾。」《传》云：「乳化曰孳，交接曰尾。」「妃」，配偶。《说文》：「妃，匹也。」「交情通意」，交流沟通情意，即情投意合。「中夜」，即半夜。前两句呼唤文君前来幽媾结合，三四句暗示彼此情投意合连夜私奔，不会有人知道；五六句表明远走高飞，叮咛对方不要使我失望，徒然为你感念相思而悲伤。盖相如既已事前买通文君婢女暗通殷勤，对文君寡居心理状态和爱情理想亦早有了解，而今复以琴心挑之，故敢大胆无忌如此。

这两首琴歌之所以赢得后人津津乐道，首先在于「凤求凰」表现了强烈的反封建思想。相如文君大胆冲破了封建礼教的罗网和封建家长制的樊篱，什么「不待父母之命，媒妁之言，钻穴隙相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。」（《孟子·滕文公下》）什么「妇人有三从之义，无专用之道。」（《仪礼·丧服》）什么「夫有再娶之义，妇无二适之文。」（班昭《女诫》）什么「男女……无币不相见，」（《礼记·坊记》）「门当户对」等等神圣礼法，统统被相如文君的大胆私奔行动崐踩在脚下，成为后代男女青年争取婚姻自主、恋爱自由的一面旗帜。试看榜样的力量在后代文学中的影响吧：《西厢记》中张生亦隔墙弹唱《凤求凰》，说：「昔日司马相如得此曲成事，我虽不及相如，愿小姐有文君之意。」《墙头马上》中李千金，在公公面前更以文君私奔相如为自己私奔辩护；《玉簪记》中潘必正亦以琴心挑动陈妙常私下结合；《琴心记》更是直接把相如文君故事搬上舞台……足见《凤求凰》反封建之影响深远。

其次，在艺术上，这两首琴歌，以「凤求凰」为通体比兴，不仅包含了热烈的求偶，而且也象征着男女主人公理想的非凡，旨趣的高尚，知音的默契等丰富的意蕴。全诗言浅意深，音节流亮，感情热烈奔放而又深挚缠绵，融楚辞骚体的旖旎绵邈和汉代民歌的清新明快于一炉。即使是后人伪托之作，亦并不因此而减弱其艺术价值。